齐白石小品集2


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齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日),祖籍安徽宿州,生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭)。原名纯芝,字渭青,号兰亭。后改名璜,字濒生,号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。

齐白石是近现代中国绘画大师,世界文化名人。早年曾为木工,后以卖画为生,五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹,天趣横生。

齐白石书工篆隶,取法于秦汉碑版,行书饶古拙之趣,篆刻自成一家,善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,同时在写意花鸟画上承徐渭、朱耷、扬州八怪以及吴昌硕,具有深厚的传统文化功力。他专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟,水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神,篆刻独出手眼,书法卓然不群,蔚为大家。

齐白石的画反对不切实际的空想,他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点,揣摹它们的精神。他曾说:为万虫写照,为百鸟张神,要‘自己画出自己的面目’。他的题句非常诙谐巧妙。他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰:“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”。《不倒翁图》题曰:“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑”。他把老鼠、油灯、算盘、锄头、柴耙等引进画中,并流露出农民的质朴、孩子般的天真,真诚的爱和恨,远远地打破了传统文人画中画竹即写“虚心”,画兰便写“幽香”的陈套。他在一幅《竹院围棋图》上题诗曰:“阖群纵横万竹间,且消日月雨转闲,笑侬尤胜林和靖,除却能棋粪可担。”把下棋和挑粪并提。

齐白石的画很多,其中有一大部分是小品册页。几年前,他的一套草虫册页在拍卖上拍出了亿元的高格。能够受到市场如此青睐的画家,除了他,恐怕也没有几位了。

小品画是国画创作中的一个类别,作品尺寸较小,内容题材不限。小品原本只是画家为了练笔墨戏而进行的日常训练,随着文人画的兴起,世人对这种遣兴抒怀的作品格外喜欢。一方面小品画可以装裱成册页,在手中把玩欣赏。另一方面小品画可以明显看出画家的笔墨特征,很适合临摹学习。画小品意境不能浅,画虽小也不可轻心率意。“咫尺之图,写百千里之景” ,方寸之间纳百川,比起巨作、长卷要难多了,画家用什么样的心胸去描绘是关键。宗炳谓:“竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥” ;姚最评画云:“咫尺之内,而瞻万里之遥” 。三寸即当千仞之高,这正是小品画的精髓。准确地控制画面,驾驭笔墨有以一当十之功效,画家要有博大的胸怀和不凡的气魄与胆识。小品的构图意义重大,构图是宇宙秩序的微缩。在画学的各个层面中,构图是最具有哲学意味的,它所要解决的问题不是物象的再现,不是具体“形”的问题,而是抽象的空间分布,在较小的空间里站住脚,并有张扬之力,是小品画面首先要解决的问题。

画面经营不是面面俱到,如何在小品画中处理藏与露的关系很重要。画家要在小品画中表现出深远的空间感,又要表现出景物的丰富性。让观者在观看时,不仅要有身临其境之感,而且还不能一览无余,还要有可回味的东西,所以,画家就必须在景物处理上做到藏露得体。藏与露是相依相存的辩证关系,如果偏于一种法则,都会生弊端——有显而无隐,则境界浅;隐而不善,境界亦不深厚。藏与露二者哪个更为重要?笔者认为相对而言,善藏更为重要。藏而不露是大道,是取胜的法宝,对绘画来说:“景愈露境界愈小” 。艺术总是小中见大,用有限表现无限,绘画构图中隐现也不外是这个道理。“浅薄固执之夫” ,灵性锢蔽,不能从统一完整的宇宙悟出构图之妙,而有“灵气”之人,自能从造化中得布局之机。

齐白石一生之中画了多少小品画,谁也说不清楚。根据他学生写的回忆性文字,他每天都要进行练笔,他的案头永远摆满了各种题材的小品画。齐白石为人节俭,不肯浪费任何一张的边边角角。有时立轴作品裁下的纸条他仔细收集,留待日后创作小品。

就是这样一位平凡的老头儿,在艺术创作上达到了至臻至美的境界。在这几帧小品中,他画的都是日常之物。比如,红叶小鸟、桃花鳜鱼、板栗、蟋蟀、春蚕等等。选题上的通俗,赋予了作品浓厚的生活气息。即便不会笔墨技法,也能被画中的景物所吸引。

这几帧小品画在创作中以小写意为主,笔墨处理上相对工细妍美一些。下面这帧作品,一只憨态可掬的八哥鸟站在山石之上。普通人会觉得,看上去“萌萌哒”。懂笔墨的人会觉得,运笔沉稳,尤其是看似随意的渲染,恰好画出了鸟儿的形体结构。这样看似妙手偶得之的美感,全靠每天练笔去捕捉只可以意会的笔法。

齐白石喜欢画小虫,为了画得好,他养了一些小虫每天进行观察。齐白石特别强调画活的小虫,这个“活”是指,他不画标本,而是心摹手追通过训练,画出小虫的瞬间情态。

写生是创作上的最佳法门,不懂写生的好处,很难成长为一个合格的画家。有很多画家都是看了齐白石的写生之后才发现,原来他们画不好的原因除了技法不足,就连磨练技法的方式都错了。

齐白石的伟大之处毋庸置疑,他的勤奋成就了他的伟大。看完这几帧小品画之后,希望大家能够感受到画中的平凡质朴。看了他作品,就会对一句话有更深的感悟,平凡之中孕育伟大。