苏联时期美术(后期) —— 莫伊谢延科

嘉兰德画廊 2025年03月15日 19:02

▲ 画家自画像

莫伊谢延科(Моисеенко Евсей Евсеевич, 1916-1988), 是苏联及俄罗斯画家、教育家。1970年获“苏联人民画家”称号，1986年被授予“社会主义劳动英雄”称号。他出生于白俄罗斯，1936 年考入列宾美术学院油画系，卫国战争期间，他作为民兵参加列宁格勒保卫战，后转入第三轻骑兵团，战争经历为其创作奠定基础。

▲ 多瓦托尔将军 1947年莫伊谢延科毕业作品

自1936年起，莫伊谢延科便居住在列宁格勒。他师从于亚历山大·奥斯梅尔金，在艺术学院接受培训，并自1947年起在该学院任教，1957年成为教授。

▲ 甜樱桃 1969

莫伊谢延科开创了浪漫英雄主义题材，这在他的画作中清晰可见，比如1961年的《红军来了》、1964年的《同志们》、1969年的《甜樱桃》，这些作品均在圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆展出。1974年，莫伊谢延科荣获列宁奖。1963年的《列宁格勒图尔斯基巷》展现出乡村与城市风景的诗意。

▲ 红军来了 1961

莫伊谢延科是一位专注写生的画家。尽管一些同行认为他的绘画笔法生硬、色彩单调，是乏味的黑白绘画术，但他毫不在意。他绘画时笔触刚硬，线条浓重。莫伊谢延科天赋异禀，他能用造型思维精准表达作品思想。他对色彩的掌控能力出色，在构图繁复的静物画中，这一特点尤为突出。

▲ 苹果树下的静物 1974

在作品《苹果树下的静物》（1974年）中，不仅仅是描绘，而是表达实物，表达土地、树木、大自然潜在的能量。结实的苹果树树干就像一根杆子一样向上生长，充满了土地的能量。苍劲有力、姿态各异的枝条在互相比赛，富有表现力的巴洛克式的风格，自然是现代、明确的，指的是大自然的自然力，它的不可战胜的生命力。对土地生机勃勃的、看不见的力量的感知使人感到大自然是坚不可摧的，它的生长是永恒的。苹果树虽然已经很老，但是深深扎根于土地，像安泰俄斯那样的力量和坚韧不拔的生命力。

隐喻性是美术家创作的自然有机的特性。这种艺术原则在20世纪60—70年代被艺术界评论家发现，长期受到争论，目的是寻找辨别这种原则的对象。

▲ 老战士 1978

莫伊谢延科常通过复杂、甚至有意营造拥挤感的构图，去展现人生价值。这并非是寻常对逝者的哀怜，而是类似彼得罗夫·沃德金作品里提出的人道问题，以及人在时代波折中的命运问题。

他塑造形象的方式极具创造性与艺术性，绘画语言既复杂又简洁。现实与历史幻影交替出现，虽有虚构成分，却与真实紧密相关。

▲ 青春曾引领我们⋯⋯ 1975

1975年的《青春曾引领我们⋯⋯》便是一幅极具戏剧性的画作，名称取自巴格里茨基的诗句。其造型设计充满活力，呈自下往上斜对的形式。画中，战死的战士从疾驰的马上坠落，他弥留之际，意识里闪过即将告别的世界片段：一棵黑树、一座教堂、旁边的村庄，还有天空中奇异如榴霰弹炸开般的裂痕。栗色马旁有白色重影，像将死之人眼中所见，实则是队伍中骑兵骑着的白马，只是画上端的骑兵被截去了。

这幅画由多个片段构成，需仔细品味，把连带片段层层剖析，才能完整把握中心情节。悲剧感通过色彩的强烈迸发与灰褐色调的反差得以体现，部分内容被省略，部分却被夸张呈现。

莫伊谢延科的造型思维极为自由，他的形象体系独特新颖，既不属于现实主义、浪漫主义，也不属于超现实主义或其他范畴，是其个人独特个性的映射，同时也借此反映出不断发展的事件背后的意义。

▲ 母亲们，姐妹们 1967

对莫伊谢延科来说，战争是个人的悲剧，也是人民的悲剧。他首先提出人民的命运归咎于国家、政府。他创作了《母亲们，姐妹们》，其所画的悲剧情节的深处没有完全展开。妇女们是和谁在告别？是这些光着脚、两眼塌陷的、坚强又萎靡不振的普通农民吗？把最后一个目光投向正在离去的部队，部队在画中没有被描绘出来，所以只有引起父母们强烈共鸣的暗示。惊恐、惊慌失措、销声匿迹、孤苦伶仃的生活所有各种各样的反应都提出了问题：国家在哪儿？军队在哪儿？政权在哪儿？莫伊谢延科用忏悔的方式反映被强加人民的悲剧。

莫伊谢延科在战后创作的这幅画寓意十分清楚，即让人们知道自己的悲惨遭遇，要他们有勇气才能说出来。“严肃风格”画派不仅仅是绘画手法。首先是对我们的生活、我们的过去的重新审视。