他号称“梁疯子”，是技艺高超的南宋画家，开创“简笔人物画法”

原创韵嘉蓝鹰书画 2023年09月18日 07:26

文/本院首席鉴美官华勇

宋朝是一个人才济济的辉煌时代，当时的文艺界欣欣向荣，百花争艳。因而，宋代和唐代相比，文艺繁荣的程度有过之而无不及。

在整个宋朝，画坛中也是名家林立，而且这一时期涌现出了一大批擅长人物画的大家。

比如出身贫寒的高益，他的人物画甚至令宋太宗折服。另一位人物画大师武宗元也是画技超群绝伦，他的人物画世所罕见，宋真宗也惊叹不已。

至于宋代的白描大师李公麟更是不用多说，他的人物画融入了吴道子之画风，又凸显出自己的新画风，人人皆叹服。

此外，有一位技艺高超的南宋大画家梁楷，也在画坛中拥有举足轻重的地位。

他号称“梁疯子”，开创的“简笔人物画法”，直接影响到后世的画坛，其中也包括齐白石。

其生于1150年，东平须城（今山东东平）人，他的父亲、祖父和曾祖父都曾是宋朝的大臣，足见其出身高贵。

其擅长画很多题材，尤精于画山水、佛道、鬼神以及古代的高人逸士，曾师法一位名家名曰贾师古。此人也是一位大画家，精通画圣吴道子的技法，可是梁楷却能青出于蓝。

此外，其平日里好饮酒，且酒后的行为放荡不羁，不拘礼法，遂被世人称为“梁疯子”。

其留存下来的画作不是很多，比如《渊明像》《参禅图》《六祖伐竹图》《李白行吟图》等，其中最著名的一幅就是《泼墨仙人图》。

因其才华出众，早已得到了朝廷的重用，其曾在南宋宁宗担任过画院待诏，此乃最高级的宫廷画师。

此外，天子也甚是宠爱他，曾赠予其金带，这是画院最高的荣誉，无法轻易获得。故而，这绝对是画院里的诸多画家梦寐以求的荣誉。

然其却不愿接受这一项殊荣，竟将金带挂在画院里，而后飘然离开。或许很多人无法理解，为何他会做出如此惊人之举，其实原因很简单。

因其深知当时在画院任职的画家，都须得遵照陛下的“诏令”作画。

梁楷自然也不例外，日后定会命其配合画院的各种要求，也就无法在绘画上自由发挥，这自然会影响画家的创作，很难将自己的才华发挥出来。

梁楷天性好自由，自然不肯被束缚。显然，梁楷大有唐朝大诗人李白的豁达与豪气。

当年李白虽得到皇帝恩宠，天子却只让其当一名御用文人，然其志向是步入仕途，干出一番伟业。故而，李白后来也饮酒作乐，不再对玄宗唯命是从。

相传，当时画院中的人欣赏其画作之后无不叹服，因为画得太妙。这也表明，其在南宋画院期间就已是威望颇高的大人物了，备受敬仰。

和诸多绘画大师一样，梁楷亦是一位融古出新的名家，善于汲取前人之技法，而后学以致用，并能自创风格。

更难能可贵的是，他具备强大的观察力，善于观察所画人物的精神特征，并能用简练的笔墨将人物的音容笑貌生动刻画出来。

其能通过简洁的笔墨，将所画事物的本质特征表现得淋漓尽致，充分彰显出他的感情，遂能推动写意画进入全新的高度，令世人敬仰。

更妙的是，其亦是一位参禅的画家，属于粗行一派。他曾与妙峰、智愚和尚是知己，时常来往，其虽不是僧人，但依然擅禅画。

他的人物画有别于其他名家的，特点是：颇为简单，高度概括，也十分生动。

这三大特征皆可体现在他的用笔上，其作品中，总是多险笔，起粗落细，时轻时重，时缓时急，富于变化。

有一种特殊的意念始终贯穿于作品中，此念意深清雅，甚至可平复画中笔墨的运动变化。正因如此，我们欣赏其作品其实是笔墨、心境与禅意的三重体验。显然，其作品非同凡响。

就连日本人也被其作品折服，他们尤其喜欢梁楷的禅画，因为参佛重禅的文化一直在日本盛行。

梁楷勤于创作，一生耗费颇多心血，创作了大量经典佳作，仅是文献著录的，就超过了50余幅。

他的减笔画对后世影响深远，就连后来的绘画大师徐渭、朱耷、李鲜，还有现代国画大师齐白石等名家都受其影响。

毋庸置疑，其堪称受儒、道、释三教思想影响的一位绘画大师，开创新一代画风，富有鲜明的时代特征。

他的减笔人物画在画坛中一枝独秀，让中国画的艺术表现手法变得愈加丰富，也促进了中国画艺术的发展。

正因如此，他是一位称得上伟大的画家。

而他的璀璨成就也早已灿若星辰，照耀着后世的画家继续在艺术领域深耕不息，开拓创新，攀登更多绘画艺术高峰。