陈忠康为什么特别反感人们学习颜真卿的《勤礼碑》？两个原因道出真相

书法名家陈忠康曾公开表示，每当提及学习楷书，众多人便纷纷涌向颜真卿的《勤礼碑》，对此他深感不满，甚至有些反感。

他认为，盲目学习《勤礼碑》往往容易走入误区，主要原因有两点。首先，我们现在所见的《勤礼碑》并不能真正反映颜真卿的书法水平，因为它是清末民国时期才被发掘出来的，此前并未被广大书法学习者所接触和研习。其次，陈忠康指出，这个拓片的笔画存在严重的失真问题。事实上，所有通过刻本方式呈现的作品都无法完全展现书法家的真实书写水平，因为它们都经过了加工，是“二手货”，与真正的书法存在差距。

陈忠康的这一观点在书法界引起了广泛的关注和讨论。许多书法爱好者甚至一些书法家都纷纷发表了自己的看法。有些人质疑道，如果按照陈忠康的说法，那么清代以来出土的大量金文大篆、隶书等石刻作品是否也都不能学习了？还有人猜测，陈忠康可能在楷书方面有所欠缺，因此对楷书产生了畏惧心理，才建议人们避免学习楷书。更有人直言不讳地表示，这种观点显然是因为自己楷书不行，反而诋毁古人的书法，误导大家不去学习。

然而，《勤礼碑》作为颜真卿为祖父所写的神道碑，一直被视为其晚年时期的代表作品。它以其独特的艺术风格和历史价值，历来受到人们的推崇和学习。尤其是喜爱楷书的人，更是将《勤礼碑》奉为临习的经典之作。其笔画横细竖粗、藏头护尾、方圆并用；结构端庄大方、宽绰舒展、拙中见巧；整体气息浑厚雄强、生机勃发，完美体现了盛唐时期的审美风尚。

正因如此，《勤礼碑》深受书法爱好者的喜爱和追捧。在当代，许多书法家以《勤礼碑》为创作灵感源泉，其作品在各类书法大赛中屡获殊荣，充分证明了其作为学习书法经典范本的地位和价值。

陈忠康作为一位书法博士和中央美院的优秀毕业生，现任中国美院书法院院长以及中国书法家协会行书委员会委员，无疑是当代书法界的佼佼者。

他的书法风格清畅超妙、风规自远，深受“二王”一脉的影响。作为传统帖学的忠实传承者，他的书法作品用笔理性、气息舒缓、古意盎然，在广大青年书法爱好者中产生了深远的影响，一度形成了独特的“陈忠康书风”。他的作品多次荣获国内外书法大赛的奖项，如“全国第六届书法篆刻展”全国奖、“全国第七届中青年书法展”一等奖等，更是被誉为“兰亭七子”之一。

那么，陈忠康为何要坚称颜真卿的《勤礼碑》是“二手货”，并劝诫人们不要去临摹学习呢？这其中的原因或许可以从他的学习路径中找到答案。

书法大致可分为帖学和碑版两种（当然还有金文、摩崖等分类），而陈忠康主要是从帖学这一脉络中走出来的。他深入研究并继承了王羲之一路的帖学书法传统。即便他所学习的版本都是经过刻制的字帖，但陈忠康的书法根基和审美观念仍然深受帖学的影响。因此，在面对碑版书法时，他自然会从自己的角度出发，认为这些作品并非原迹，从而对其提出质疑。

陈忠康不仅自己避免学习碑版书法，还建议其他书法爱好者也不要涉足这一领域。他认为，所有通过刻制再拓印到纸上的作品都是“二手货”，严重失真，对学习书法不仅没有帮助，反而有害无益。

然而，一些网友对他的观点提出了质疑。他们认为，在明清时期出土了大量的石刻作品，这些作品难道都不能作为学习的对象吗？陈忠康的说法似乎过于绝对和偏激了。既然前人给我们留下了如此丰富的文化遗产，我们为什么不能珍惜并利用它们来提升自己的书法水平呢？启功先生也曾经说过，学习碑版书法确实存在局限性，但只要我们能够“透过刀锋看笔锋”，弄清楚笔势和笔法，那么楷书的学习自然也就能够得心应手了。

陈忠康楷书作品

对于陈忠康的观点，书法界和广大网友的看法各不相同。有人认为他的观点独到、有见地；也有人认为他的说法过于偏激、难以接受。无论如何，我们都应该保持开放的心态和独立的思考能力，在学习和创作的道路上不断探索和前进。欢迎大家在评论区留下自己的看法和观点，一起参与讨论和分享。