祝枝山：要想字写得好，人先要洒脱风流，不能拘拘如枯僧陋儒

晓旁神仙宅舍行，眼看山多城郭少。

肩挑诗重簿书轻，何时总入烟霞去，

不见人间宠辱惊。

----乙酉秋日丛桂堂酒次书。枝山道人。

       仆学书苦无积累功，所幸独蒙先人之教，自髫丱以来，绝不令学近时人书，目所接皆晋唐帖也。然不肖顽懒，略无十日力，今效诸家裁制，皆临书以意搆之尔。知者乃或妄许为能书，殊用愧恨而已。吾性疏体倦，笔墨素懒，虽幼承内外二祖怀膝，长侍妇翁几杖，俱令习晋唐法书，而宋元时帖殊不令学也。

----祝允明

祝允明谈论书法，有独到见解：

1. 在《跋赵孟頫书<道德经>》中，祝允明说：“赵吴兴为此《道德经》，深得山阴遗法，然未脱宋人气习，使大年见之，必不心服也。”这体现出他对赵孟頫书法的看法，既肯定其得王羲之的遗法，但也指出其带有宋代书风的习气，有自己独特的评判视角。

2. 祝允明在一些题跋中强调书法的气质和精神内涵，比如他曾说：“书之神，在人；人之神，在心。心正则神正，神正则书正。”突出了书写者的心境和精神状态对书法的重要影响，认为只有心正才能写出神正的书法作品。

3. 对于书法的用笔，祝允明有“用笔如游龙戏海，翻腾变化，莫可测度”的表述，强调用笔要灵活多变，如同游龙在海中嬉戏一般，充满变化和不可预测性，这样才能使书法作品富有生机和活力。

4. 在《跋张旭书<古诗四帖>》中提到：“张长史此书，雄逸飞动，不袭前人，如食烟霞，无滓秽之留。”这里高度赞扬了张旭书法的雄逸飞动、不沿袭前人的风格，如同吸食烟霞般超凡脱俗，没有丝毫的渣滓和秽气，表达了他对张旭书法创新精神和独特风格的推崇。

5. 论及书法的学习过程，祝允明认为：“学书须先楷法，作字必先大字。楷书既成，乃纵为行书；行书既成，乃纵为草书。”强调了学习书法要从楷书入手，先打好基础，然后逐步向行书、草书发展，这是一个循序渐进的过程。

6. 对于不同书体之间的关系，祝允明说：“真书如立，行书如行，草书如走。未有未能立而能行，未能行而能走者也。”形象地比喻了真书、行书、草书之间的关系，如同人站立、行走、奔跑一样，有一个逐步发展的过程，进一步强调了学习书法的顺序和基础的重要性。

7. 在评价一些书法家的作品时，祝允明说：“书家贵有气韵，气韵生动，则字自有神。”再次强调了气韵在书法中的重要性，认为只有气韵生动的书法作品，才能具有神韵。

8. 祝允明还提到：“作书不可一味求奇，须平中见奇，奇中见正。”意思是在书法创作中，不能一味地追求奇特的效果，而应该在平稳中体现出奇特，在奇特中又能看到端正，要把握好奇与正的平衡。

9. 关于书法的布局和章法，祝允明有“字之疏密、大小、长短、肥瘦，各有其宜，布置得当，方为妙品”的观点，指出字的各种形态在布局中要安排得当，才能成为优秀的书法作品。

10. 他曾说：“学书者，既知用笔之法，又当知墨法。墨法妙，书乃神。”强调了墨法在书法中的重要性，认为只有掌握了好的墨法，书法作品才能达到出神入化的境界。

以下是祝允明谈论书法的一些原文：

1. 《奴书订》：

“觚筦士有奴书之论，亦自昔兴，吾独不解。此艺家一道，庸讵缪执至是。人间事理至处有二乎哉？为圆不从规，拟方不按矩，得乎？自粗归精，既据妙地，少自翔异，可也。必也革其故而新是图，将不故之并亡，而第新也与。”

“故尝谓自卯金当涂，底于典午，音容少殊，神骨一也，沿晋游唐，守而勿失，今人但见永兴匀圆，率更劲瘠，郎邪雄沉，诚悬强毅，与会稽分镳，而不察其为祖宗本貌自粲如也。”

2. 《书述》：

“书理极乎张、王、钟、索，后人则而象之，小异肤泽，无复改变，知其至也；遹逮唐氏，遵执家彝，初焉微区尔我，已乃浸阔步趋；宋初能者尚秉昔榘，爰至中叶，大换面目，虽神骨少合晋度，九往一居，在其躬尚可尔，来徒靡从，澜倒风下，违宗戾祖，乃以大变千载典模，崇朝败之，何暇晒之，亦应太自流涕耳。”

“蒙古数子未足甲乙（虞巙等辈可尔，枢邓余人无足语者）。吴兴独振国手，遍友历代，归宗晋唐，良是独步。然亦不免奴书之眩，自列门阀，小累尽善，固尽美矣。”

3. 《论书帖》：“有功无性，神彩不生；有性无功，神彩不实。”

4. 他在跋《米芾兰亭》中说：“老米此本全不缚律，虽结体大小变不合契，盖彼以胸中气韵稍步骤乃祖而法之耳。上下精神相为流通，吾笔试窥其同异之际，必有可言之者，此正轮垩妙处也，今欲拈出。噫！欲识柳下季，只看鲁男子。”

5. 在跋《山谷书李诗》中说：“双井之学大抵以韵胜，文章诗书画皆然，姑论其书积功固深，所得固别，要之得晋人之韵，故形貌若悬而神爽冥会欤！此卷驰骤藏真，殆有夺胎之妙，非有若据孔子比也，其故乃是与素同得晋韵然耳。”