《礼器碑》拓片
《礼器碑》立于东汉桓帝永寿二年（156年），碑阳、碑阴及两侧均为隶书。作为东汉隶书成熟时期的代表作，属平正端庄、俊峭宽博一路，历来被奉为隶书极则，是习隶的最佳范本之一；其用笔力注毫端，铁画银钩，锋利无比，如干将莫邪；以方笔为主，凝整沉着，强调笔笔到位，力主运腕，才能做到笔势开张，万亳齐力；有的字笔画细如发丝，虽瘦劲但不纤弱，极富力感，有的粗如刷帚，却又韵格灵动，不显呆板；尽管起伏变化，跳宕极大，通篇却不失和谐；波磔较其他笔画稍粗，大多呈方形，至收笔前略有停顿，借笔毫弹性迅速挑起，笔意飞动，清新劲健，气势沉雄，一些运笔和汉简有异曲同工之妙。
来楚生节临《礼器碑》（局部）
《礼器碑》结体严谨规范，寓欹侧于平正中，含疏秀于严密内，上下紧凑，左右开张，犹如大鹏展翅，有凌云之势。无论是上下结构、左右结构，还是（半）包围结构，都能取势顾盼，体势优美，形成有机的整体。笔画因为粗细和所分割出来的空间形成黑白、轻重的强烈反差，有鲜明的节奏感，无矫揉造作之嫌。字形中笔画虽然以方为主，有时也略带圆意，将笔画的粗细方圆、笔势的动静向背完美地统一在一起，清超遒劲，庄重典雅，高古且充满逸趣。清王澍《虚舟题跋》评此碑曰：“隶法以汉为极，每碑各出一奇，莫有同者，而此碑最为奇绝，瘦劲如铁，变化若龙，一字奇，不可端倪。”“惟《韩敕》（《礼器碑》）无美不备，以为清超却又遒劲，以为遒劲却又肃括，自有分隶来，莫有超妙如此碑者。”
来楚生节临《礼器碑》（局部）
《礼器碑》字数极多，临摹之前须认真读帖，甚至要通读数遍，以领会其中神韵风格与特点。要注意碑阳与碑阴的风格差异，总的来看，碑阳结字端庄，章法排列较规律，纵有序，横有列，字距宽，行距密，充分展现了和谐端庄秀美的整体特征，堪称风格代表。是故，入手应从碑阳始。碑阴亦有独特价值，用笔奔放飘逸，自然成趣，字的大小不甚统一，章法纵有序、横无列，行与行之间有一定间距，参差不齐，自然灵动，富有生气。注重观察每个字点画的长短、粗细、轻重、向背、转折以及结构的疏密、参差等，找出字与字之间的共性、个性以及起承关系，在临习时更易得其法度，利用提按顿挫等手法及对行笔畅涩加以把握，使力感得以强化，产生弹性，才能写出特有的韵味来。
来楚生节临《礼器碑》（局部）
来楚生隶书远宗汉碑、汉简，近取金农，个性鲜明、风貌独具。来楚生博涉多家，且冶为一炉，最终致力于将简书的些风格特征融入到隶书中，极具独创性具体而言，间架主取隶书，端庄严谨，捺画和波磔宽厚夸张，气势夺人，则得益于简就此临本而言，忠实于原帖，敔作发挥，用笔奔放而具藏锋之妙。撇的收笔常重顿而迅翻，捷而有力。波磔的长短、轻重，富于变化。结体雄健骀荡，纵逸率真，字形错落生动而无浮滑之感，有高度的技巧和特色。
来楚生节临《礼器碑》（局部）
《礼器碑》的笔画粗细对比度大，来楚生无疑从中找到了“法门”。但要注意到，虽然看起来捺画粗重，却极尽变化，不能变成“一招熟”，形成习气。临作妙就妙在不仅仅做到厚重沉稳，还能兼顾飘逸、灵动，充分将原碑意蕴发掘出来。从笔法上看，方圆并用。即使同样的方笔或圆笔
因为切入点不同而虚实有变。临习时要选择弹性好的毛笔，二要握住毛笔的上半部，既要提得起，又能压得下，使笔画形成轻重对比。
来楚生节临《礼器碑》（局部）
临习《礼器碑》，可锻炼用笔能力，笔画、结体固然重要，但更要悉心领会其中溢出的灵气和蕴含的神采，力争把字写得正而不板、姿态优美、疏朗有致、古意盎然。在用墨的处理上也要讲究变化，一般在书写方笔时，墨色宜润泽，不宜枯燥，要注意笔画的相互关系，粗者所占地位较为重要，是整个字的主笔，力量也较为集中，用墨较重；细者处于辅助地位，用墨宜轻。从碑刻到墨书，应着眼于由粗细笔画组成一个有机整体，保持字的力度和气息不能散漫。当然，更重要的一点，临作已不拘于原作幅式，每行字数不等，随意错落，全篇则浑然一体，充满文雅之气。
来楚生节临《礼器碑》（局部）
