从梵高的绘画看人的认知牢笼

我既不会画画，也不懂画画。只是有一次和朋友们的聊天中，他们谈到了梵高，我对梵高不感兴趣，对他的画也不感兴趣，但是对他的画为什么那么值钱感兴趣，所以，我百度搜索了一下。

梵高，荷兰后印象派画家，1890年的时候，37岁的梵高精神错乱中开枪自杀。一生中有864张油画，1037张素描，150张水彩画。梵高的画作在当时没有得到主流大众的肯定，但是随着时间的流逝，他的绘画作品得到了越来越多的人的肯定，人们把他称为“画家中最纯粹的画家”。同时他的绘画涉及多个领域，深深影响了二十世纪的艺术。

绘画的派系非常多，和所有的行业一样，一个派别发展到极致，就会有人追求突破，然后另立门派，但是不管有多少派别，我认为就两派，写实派和非写实派，写实派追求还原，非写实派追求抽象。写实派水平的高低能够一目了然，画得不像，就是不好；画得越逼真越厉害。比如网上比较有名的冷军。

但是有人说，画得很真实但毫无灵性，这样一来画作就与照片没有区别，不具有艺术的延伸性。于是就有了抽象派，他们抽离了具体形象、抽离了具体情节场景、抽离了客观形态，要用绘画表达一种思维和情绪。

下图是梵高的油画《向日葵》

下图是俄罗斯画家伊万·切尔尼的油画《眼睛》

一旦升华到思维的境界，水平的高低就无法判断了，你要是质疑，就给你扣上一顶不懂审美，不懂艺术的帽子。过去夸写实派会说：这幅画真美，细节刻画得多么精致，形态多么生动传神。现在竟然不会表达了，心里嘀咕：也许真的是自己不懂！

写实派的水平高低大众们一目了然，要画好的确费劲，但是抽象派多好啊，反正抽象派是一种自我情绪的表达，那就随心所欲发挥吧，于是抽象派的门下聚集了一众信徒和弟子。

有人说这不就是胡乱画吗？就是随手涂鸦。我不知道，反正据说都是大师作品，其实除了绘画，音乐、书法都一样。

不是有人也说刀郎的歌没有音乐性，不具备审美感吗？

书法有这样的：

或者是这样：

当然也有这样：

虽然我看不懂，但是不敢说是胡写，这可是宋徽宗作品，他的审美毋容置疑。

这个我更不敢说是胡写了，这可是毛主席大作。

百度上说，草书书写的最大特点就是书法家思想上的无拘无束，心理上的自由放纵。你看，和前面对抽象画的说法一样了。

有这样一个故事：张丞相喜欢书写草书（草体字），但是很不精通。同行们都讥笑他，他却不以为意。一天，他忽然得到佳句，赶忙索要笔墨奋笔疾书，字非常潦草，写了满纸。他当即让侄儿把诗句抄录下来。侄儿抄到笔画怪异的地方，感到迷惑不解，便停下笔来，拿着他所写的字询问张丞相念什么字。张丞相反复辨认了很久，也没认出来自己写的是什么字，于是就责骂侄儿说：“你怎么不早一点儿问我，以致我也忘了写的是什么。”你看，随心所欲到这个程度了。

于是随心所欲的大师越来越多了。