山水画，是中国传统绘画的重要类型，它以山、水为主要表现对象，通过对自然景色的描绘，传达画家的情感和意境。然而，要创作出一幅优秀的山水画，并非易事。

山水画的造境是一门大学问，这其中的构图、取势，奇中求险更是学问中的学问！

构图是山水画的基础，它决定了画面的整体布局和节奏。在构图时，画家需要充分考虑画面的空间关系，使画面既有层次感，又有韵律感。一般来说，山水画的构图有“主次分明”、“虚实结合”的原则。主次分明是指画面中的主景要突出，次景要辅助主景，形成对比；虚实结合则是指画家要巧妙地运用笔墨，使画面既有实体的质感，又有空灵的意境。

取势是山水画的灵魂，它决定了画面的气势和气氛。在取势时，画家需要把握自然景色的特点，使画面具有生动的气韵。一般来说，山水画的取势有“高远”、“深远”的原则。高远是指画面要有高远的视野，使人产生豁然开朗的感觉；深远则是指画面要有一定的深度，使人产生无尽的遐想。

奇中求险是山水画的一种审美追求，它要求画家在创作过程中，既要追求形式的奇特，又要追求内涵的深刻。在奇中求险的过程中，画家需要充分发挥自己的想象力和创造力，使画面具有独特的个性和风格。

要想创作出一幅优秀的山水画，画家需要不断地学习、实践和创新，使自己的技艺不断提高。只有这样，才能在山水画的世界里留下自己独特的印记，成为一代宗师。

郑午昌 山水