“南北朝”敦煌艺术的白银时代，供养天人

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它是西魏时期的敦煌壁画，
真实体现了，
南北朝时期的民间绘画艺术。

是解读莫高窟的“密码”
也是了解中国绘画艺术发展的“钥匙”。

敦煌艺术的白银时代，供养天人

❤充满创造力的民间艺术

有时候觉得，当年敦煌石窟里的一个个人，像极了停车场里，刚到而没有下车的我们。在那里潜心礼佛的普通人，是否都可以得到浮世里的些许慰藉。

它不像高高在上的云冈石窟，有苦修的僧侣和精美的造像，也有世俗的凡人和民间的艺术。那里有规矩也有世俗，在避世，也在世上。

❤人字坡上“供养天人”

图片中的“供养天人”来自与248窟，前部人字坡顶的装饰画。这种洞窟是敦煌早期流行的中心塔柱窟，前半部开阔，顶部为中国式人字坡顶，后部立有象征佛塔的方柱，顶部为平顶，而方柱通常四面开龛，供信众环塔右旋观瞻和礼拜。

坡顶的供养天人，上身裸露，双手合十，手托长长的花枝，飘带绕臂飘然而下，下着长裙。这些天人采用西域的晕染法绘制，身体“S”形的弯曲，手足的姿态都呈现出印度式的审美，而纤细和飘逸的身体又都透露着汉画的韵味。虽然因日久变色线条粗犷，但仍旧显得婷婷玉立，透露出温婉的特征。

❤敦煌艺术的白银时代

248窟属于西魏时期，这个时期虽然北朝政局动荡，但敦煌地处西北一隅，且受到元荣的庇护，经济持续发展，石窟的开凿依然繁荣，且延续了北魏时期的风格。

这一时期， 石窟形制、彩绘和壁画较北魏有了新的变化和发展，尤其是壁画的题材和艺术的特色开始出现了新的风尚。题材上，这一时期的尊像画开始出现密教形象，故事画也开始出现中国传统神话题材；艺术特色上，色彩开始倾向于明亮和轻盈，人物的造型也越来越修长。尤其是这个时期的衣裙与飘带，在末端都会形成尖角，体现了这时期的独特美感。