越逼近真实，越贴近梦幻

弗兰茨·马尔克（Franz Marc，1880-1916）在精神上最为接近德国浪漫主义和抒情自然主义的传统。他很早就把动物题材当作自然中精神和谐与纯真的源泉，对他来说，这象征着很多表现主义艺术家所追求的那种更为原始和阿卡迪亚式的生活。1910年前后，他逐渐对色彩产生了高度的热情，因为色彩的丰富和美丽同样可以表达他所寻求的那种和谐性。后来他又吸收了立体主义的观念和形式，他发现这些观念和形式适用于他自己有关色彩的神秘感和诗意性的概念。

弗兰茨·马尔克（Franz Marc，1880-1916），作为德国表现主义运动的领军人物，马尔克重新定义了艺术的本质，并以其大胆的彩色画而闻名。这些画以富有表现主义色彩的红色、黄色、蓝色和淡紫色的动物们为主题，将他对神学和动物的热爱融入到作品中，并通过动物的眼睛描绘了这个更具精神视野的世界。

弗兰茨·马尔克经常描绘景观中描述风格化的动物和人物。马尔克将东方神秘主义和立体主义融入他的实践中，关注视觉世界的精神本质，致力于通过提高色彩运用，夸张的形式和扭曲的角度来描绘这种宗教生活经验。

弗兰茨·马尔克于1880年2月8日在德国慕尼黑出生，受他的父亲风景画家威廉·马尔克影响开始对艺术感兴趣。1910年马尔克遇到了瓦西里·康定斯基（俄罗斯，1866–1944），当时他是有影响力的表现主义艺术家团体“德国新印象派”的成员。

这两位艺术家长期以来对东方哲学和宗教有着共同的兴趣，他们在作品中强调了对世界的情感和精神的解读，而不是客观的表现。

他将色彩从自然中分离出来，赋予了自然一种新的独立的生命。对马尔克来说，马是一种从罗马时代就开始被人们推崇的动物，是优雅、活力和自然力量的强劲象征。马尔克试图将构成画面的形式、节奏、动作和色彩与主题的精神和本质相协调，并尝试应用点彩或分区技术，将动物与景观、色彩与形式结合起来，唤起潜在的抽象模式和自然规律。

“我努力增强自己对万物有机节奏的敏感度;我寻求泛神论与自然的振动和血液流动的共鸣——在树木，在动物，在空气中……我认为，对于艺术而言，没有比动物的照片更能令人高兴的媒介了。”

1913年，世界格局逐渐紧张，马尔克的作品也像同那个时代一样，变得越来越具有启示录的意味。随着这种转变，他看待动物的方式也发生了变化。事实上，他开始认为动物和人类一样不单纯。“一年又一年，树木、花草、大地，每样东西都向我展示出丑陋和令人厌恶的一面，直到现在我才意识到大自然的丑陋和不洁净。”他的紧张和矛盾感在他那一年的绘画中很明显，包括《动物的命运（Fate of the Animals）》、《蒂洛尔（Tyrol）》和《蓝马钟楼（The Tower Of Blue Horses）》。马尔克相信战争将是一种净化力量，将世界上所有邪恶和腐烂的东西都清除出去。通过对战争的仪式性清洗，他相信世界，尤其是自然世界，将会重生。

“艺术只不过是我们的梦境表现而已，我们越是真诚地向艺术俯首称臣，就越是逼近事物的内在真实，就越贴近我们的梦幻人生，就越是贴近藐视问题、回避问题的真正人生。”